「ベースは何年練習すれば上手くなるんだろう？」
これからベースを始める人も、すでに練習を続けている人も、一度は考えたことがあるのではないでしょうか。
結論から言えば、簡単な曲を弾けるようになるまでなら数か月が一つの目安になります。しかし、リズムを安定させ、自分でフレーズを組み立て、自在に演奏できるようになるまでには、さらに長い時間と経験が必要です。
そして、上達の速さには大きな個人差があります。
玄ちゃんは以前、17年間にわたって音楽プロダクションに所属し、職業ミュージシャンとして活動していました。
専門はギターですが、
レコーディングの仕事ではベースやキーボードも演奏してきました。
そんな玄ちゃんが、2019年から2026年までの約7年間、折に触れて演奏を耳にしてきたベーシストがいます。
それは、近所の一軒家から聴こえてくる、顔も名前も知らないベーシストです。
最初は音階をたどることさえおぼつかず、リズムも不安定に聴こえていました。
ところが7年後、そこから聴こえてきた演奏は、驚くほど上達していたのです。
この記事では、その実体験をもとに、ベースの上達に必要な期間、リズムやアドリブが身につく過程、練習を続けるために大切なことを考えてみます。
ベースは何年で上手くなる？
ベースが上手くなるまでに必要な年数は、何をもって「上手い」とするかによって変わります。
好きな曲を1曲弾けることと、初めて聴く曲に合わせて即興的にベースラインを作れることでは、必要な技術が違うからです。
初心者向けの音楽教室では、数か月かけて簡単な曲を弾けるようになることを目標にしている例があります。［出典1］
一方、上級者になるまでの年数を一律に示す、信頼できる統計は今回確認できませんでした。
初心者が曲を弾けるまでの期間
例えば、都内各所にレッスンスタジオを展開するBeeミュージックスクールの初心者向け案内では、1〜3か月で曲の一部分を仕上げ、4〜6か月で奏法や譜面の理解を広げていく練習例が紹介されています。［出典1］
もちろん、これはすべての初心者に当てはまる保証ではありません。
練習時間、曲の難易度、楽器経験の有無などによって、到達する時期は変わります。
目安を整理すると、次のように考えられます。
| 段階 | 練習で目指すこと | 上達を確認するポイント |
|---|---|---|
| 最初の数週間 | 構え方、チューニング、基本的な音の出し方 | 無理な力を入れずに音を出せる |
| 1〜3か月 | 簡単な曲の一部分を演奏する | 一定のテンポで短いフレーズを弾ける |
| 4〜6か月 | 1曲を通して演奏することを目指す | 途中で止まらずに演奏できる |
| 半年〜1年 | 複数の曲、基本的なリズムや奏法に取り組む | 曲によって弾き方を使い分けられる |
| それ以降 | リズムの精度、音色、アドリブ、アンサンブルを磨く | 他の楽器と自然に合わせられる |
※期間は音楽教室の指導例を参考にした練習目標であり、到達年数の統計ではありません。
玄ちゃんが特に大切だと考えているのは、曲を最後まで弾けるようになった後です。
譜面どおりに音を出せても、リズムが不安定なら、バンド全体の演奏は落ち着きません。
逆に、難しいフレーズを弾かなくても、リズムが安定していれば、音楽をしっかり支えられます。
上級者になるまでに必要なこと
ベースの上達を、単に「指が速く動くこと」だと考えるのは少しもったいないと思います。
ベースは、リズムとハーモニーの両方を支える楽器です。
例えば、次のような力が必要になります。
- 正確なタイミングで音を出し、必要なところで止める力
- ドラムの演奏を聴きながら、自分のリズムを調整する力
- コード進行に合う音を選ぶ力
- フレーズの長さや音数を曲に合わせて変える力
- 音色や強弱によって、演奏に表情を付ける力
これらは、単独の指の運動だけでは身につきません。
実際の曲に合わせて演奏し、自分の音を聴き、必要な部分を修正する経験が重要です。
何年で上級者になれるかよりも、何をできるようになりたいかを具体的にする方が、練習の方向性は定まりやすいでしょう。
7年間で初心者ベーシストはどこまで上達した？
ここからが、今回の記事で最も伝えたい話です。
玄ちゃんは2019年に初めてマイカーを購入しました。
それ以来、マンションのすぐ近くにある駐車場を契約し、週に何度か車を使う生活を続けています。
その駐車場の近くには、一軒家があります。
そして、そこからエレキベースを練習する音が聴こえてくるのです。
2019年から2026年まで、約7年間。
玄ちゃんが駐車場に行くと、ときどきそのベースの音が耳に入ってきました。
もちろん、毎日練習を聴いていたわけではありません。
演奏している人の練習時間も、練習頻度も、分かりません。
ただ、7年間にわたって折に触れて練習の音を耳にしてきたことは確かです。
そして、2019年頃と2026年とでは、その演奏が驚くほど変わっていました。
2019年はリズムも安定しない初心者だった
最初にそのベースの音を聴いた頃、演奏はかなり初歩的な段階に感じられました。
音階をたどる動きも滑らかではなく、音を出すタイミングも不安定。
おそらく指弾きなのだろうと思いましたが、右手のリズムが揃っていないように聴こえました。
もちろん、始めたばかりの人であれば、ごく普通のことです。
ベースは、左手で押さえる音を選びながら、右手で弦を鳴らす楽器です。
それぞれの手が別の役割を持っているため、初心者のうちは動きを揃えるだけでも大変です。
ただし、玄ちゃんはその人の練習風景を直接見たわけではありません。
そのため、実際の運指や奏法、2019年時点での演奏歴までは分かりません。
あくまで、外から聴こえてきた音についての印象です。
数年かけて演奏が徐々に変化した
その後も、駐車場に行くたび、ときどきベースの音が聴こえてきました。
2020年も、2021年も。
そして2025年、2026年になっても。
年月が経つにつれ、音の並び方が滑らかになり、リズムの乱れも以前ほど気にならなくなっていきました。
演奏している人に会ったことはありません。
男性なのか女性なのか、何歳なのか、どんな仕事をしているのかも知りません。
それでも、音を聴いているだけで、以前より演奏に余裕が生まれていることは感じられました。
玄ちゃん自身、職業ミュージシャンとしてギターやベースを録音してきた経験があります。
そのため、音を聴けば、リズムの安定感やフレーズの滑らかさにはある程度気づきます。
ただし、録音を残して比較したわけではないため、これは客観的な演奏測定ではなく、玄ちゃん自身の継続的な聴取経験に基づく評価です。
2026年にはアドリブを弾くようになった
そして2026年10月。
夕方18時頃に駐車場へ行ったとき、いつもの一軒家から聴こえてきたベースに、玄ちゃんは驚きました。
もう、決まった音階を一つずつ確かめるような演奏ではありません。
フレーズが次々につながり、自由に展開していくような演奏だったのです。
玄ちゃんには、アドリブを交えて弾いているように聴こえました。
そのとき、思わずこう感じました。
「お前はハマ・オカモトか！」
もちろん、実際にハマ・オカモト氏と同じ演奏能力になったという意味ではありません。
演奏の滑らかさや、指が自在に動いているような印象を表現したものです。
外から音を聴いただけでは、すべてのフレーズが即興なのか、事前に覚えたものなのかは分かりません。
それでも、2019年頃の演奏と比べると、別人のように上達して聴こえました。
7年という時間の重みを、改めて感じた出来事でした。
元プロミュージシャンの玄ちゃんが上達を感じた3つのポイント
では、玄ちゃんはそのベーシストのどこに上達を感じたのでしょうか。
主に、リズム、フレーズのつながり、演奏の自由度という3つの点です。
右手のリズムが安定した
ベースの上達を判断するうえで、リズムの安定感はとても重要です。
例えば、同じ8分音符を繰り返し弾く場合でも、音を出す間隔が不揃いだと、演奏全体が落ち着かなく聴こえます。
初心者のうちは、左手で正しい音を押さえることに意識が向き、右手のタイミングが乱れやすくなります。
しかし、指の動きに慣れてくると、音を出すタイミングにも注意を向けられるようになります。
近所から聴こえてくるベースにも、年月とともに、そのような変化を感じました。
もちろん、ドラムやメトロノームに合わせた演奏を聴いていたわけではないため、リズムの正確さを数値で評価したものではありません。
あくまで、以前より音の間隔が自然に聴こえるようになった、ということです。
フレーズのつながりが自然になった
もう一つ感じたのは、フレーズのつながり方です。
初心者の演奏では、一つの音を出してから次の音へ移るまでに、わずかな迷いが生まれることがあります。
左手の移動や右手のタイミングがまだ身についていないためです。
ところが、慣れてくると、次の音へ向かう動きが自然になります。
結果として、演奏が細切れではなく、一つの流れとして聴こえるようになります。
玄ちゃんが7年間で感じた変化も、まさにその部分でした。
速く弾くこと以上に、音から音へ移る動きに余裕が生まれたように感じられたのです。
決まったフレーズからアドリブへ進んだ
3つ目は、演奏の自由度です。
最初の頃は、同じ音型を繰り返し、基本的な動きを確かめているように聴こえました。
それが2026年には、フレーズを組み合わせ、変化させながら演奏しているように感じられました。
ベースのアドリブには、指が動くことに加え、コード進行やリズムへの理解も関わります。
例えば、同じコードの上でも、音を伸ばすのか、細かく動かすのか、休符を入れるのかによって、演奏の印象は大きく変わります。
ただし、外から聴いた音だけで、その人がどの程度音楽理論を理解しているのかまでは判断できません。
玄ちゃんが確認できたのは、以前より自由度の高い演奏に聴こえるようになったという変化です。
楽器の上達には才能と継続のどちらが重要？
「自分には楽器の才能がないのかもしれない」
ベースやギターを練習していると、そんな気持ちになることがあると思います。
何度も同じフレーズを練習しているのに、指が思いどおりに動かない。
昨日できたことが、今日はできなくなっている。
そんな経験は、玄ちゃんにもあります。
しかし、楽器の練習には、上達をすぐには実感できない時期があります。
練習した成果は、すぐに表れないこともある
運動学習の研究では、練習中の技能の獲得だけでなく、練習後に技能の記憶が安定する「固定化」という過程が研究されています。［出典2］
また、練習していない時間にも技能の保持や変化が起きることがあり、これを「オフライン学習」と呼ぶ研究があります。［出典3］
これは、楽器の練習について考える際にも参考になる知見です。
一生懸命練習したのに、その日は思うように弾けなかった。
ところが、数日後に同じフレーズを弾いてみると、以前より指が動くように感じる。
そうした経験を説明する手がかりになるかもしれません。
ただし、研究によって結果には違いがあり、休息や睡眠が必ず演奏能力を向上させるわけではありません。
また、実験で用いられる単純な指の運動と、実際のベース演奏は同じではありません。
「練習しなくても勝手に上達する」と受け取らないことが大切です。
継続だけでなく、練習の中身も重要
玄ちゃんは、楽器の上達には継続が大きな意味を持つと考えています。
ただし、何年続けたかだけで実力が決まるわけではありません。
例えば、苦手なフレーズをいつも同じテンポで繰り返していても、間違った動きをそのまま覚えてしまう可能性があります。
その場合は、テンポを落とす、短い部分に区切る、録音して聴くといった方法が役立ちます。
ヤマハの練習支援アプリ「Extrack」でも、難しい部分の繰り返し再生、再生速度の調整、メトロノームなどの機能が紹介されています。［出典4］
大切なのは、練習した時間を数えることだけではありません。
昨日よりも一つ、演奏の問題を減らせたか。
その積み重ねが、長い時間の中で大きな違いになるのだと思います。
玄ちゃん自身がギターで仕事を得るまでに8年かかった話
ここまで、近所のベーシストの話をしてきました。
では、玄ちゃん自身はどうだったのでしょうか。
玄ちゃんがギターを始めたのは15歳のときです。
高校生の時のライブ演奏の模様は以下になります。
そして、ギターを演奏する仕事で初めて報酬を得るようになったのは、23歳のときでした。
つまり、8年かかっています。
もちろん、その8年間、毎日同じ時間だけ練習していたわけではありません。
上手く弾ける日もあれば、まったく進歩を感じられない日もありました。
それでも、続けているうちに少しずつできることが増えていきました。
やがて、演奏を仕事として引き受けられるようになったのです。
プロになっても練習や試行錯誤は終わらない
玄ちゃんは、17年間にわたって音楽プロダクションに所属し、ギターを中心に演奏の仕事をしてきました。
その経験があるからといって、レコーディングでいつも一発OKになるわけではありません。
今でも、思うような演奏ができず、何度も弾き直すことがあります。
録音した音を聴いて、タイミングや音色を調整し、少しずつ完成度を高めていきます。
実際の録音仕事の様子は、以下の動画でも紹介しています。
【動画：玄ちゃんのレコーディング風景】
この動画は、玄ちゃん自身の演奏経験を紹介するための資料です。
プロとして仕事をした経験がある人でも、常に完璧な演奏ができるわけではありません。
むしろ、自分の演奏の問題点に気づき、それを修正できることが、仕事として演奏を続けるうえで重要なのだと感じています。
7年練習すれば誰でもプロになれる？
玄ちゃん自身は8年で演奏の仕事を得ました。
そして近所のベーシストは、約7年間で驚くほど上達したように聴こえました。
では、誰でも7〜8年練習すればプロになれるのでしょうか。
そこまでは断定できません。
プロとして仕事を得るには、演奏技術だけでなく、求められるジャンルへの対応力、録音やライブでの経験、他の演奏者との協調、仕事上の信頼なども必要だからです。
また、近所のベーシストについては、実際にプロとして活動しているかどうかも分かりません。
それでも、玄ちゃんは、7年という時間を軽く見てはいけないと思っています。
7年あれば、最初は不安定だった演奏が、聴く人を驚かせるほど変わることもある。
少なくとも玄ちゃんは、そんな変化を実際に耳にしてきました。
ベースの練習を続けるために大切なこと
ベースを始めたばかりの人に、玄ちゃんが伝えたいのは、上達を急ぎすぎないことです。
最初から難しい曲を完璧に弾こうとすると、できないことばかりが気になってしまいます。
そこで、次のような方法をおすすめします。
1．弾ける曲を少しずつ増やす
最初は、好きな曲のサビだけでも構いません。
短いフレーズを安定して弾けるようになったら、次の部分へ進む。
小さな成功を積み重ねることが、練習を続ける助けになります。
2．速さよりもリズムの安定を優先する
難しいフレーズを速く弾けることは、もちろん一つの技術です。
しかし、ベースでは、シンプルな音を安定したリズムで弾くことにも大きな価値があります。
メトロノームやドラム音源に合わせて、無理のないテンポで練習してみましょう。
3．ときどき録音して、以前の演奏と比べる
上達しているかどうかは、毎日練習している本人ほど分かりにくいことがあります。
そこで役立つのが録音です。
例えば、同じフレーズを月に1回録音しておけば、数か月後に以前の演奏と比較できます。
リズムの乱れ、音の長さ、不要なノイズなど、当時は気づかなかった変化が分かるかもしれません。
4．上達を感じられない時期も、練習方法を見直す
練習を続けても成果が感じられないときは、単に練習時間を増やすのではなく、練習方法を見直すことも大切です。
例えば、苦手な部分だけを抜き出してゆっくり練習する。
必要なら、先生や経験者に演奏を聴いてもらう。
自分では気づかなかった問題が見つかることもあります。
5．他人の上達速度と比べすぎない
楽器の上達速度には個人差があります。
すぐに曲を覚えられる人もいれば、同じフレーズに長い時間をかける人もいます。
しかし、今の段階での上達速度が、その人の将来の演奏能力を決めるわけではありません。
近所のベーシストも、2019年頃に聴こえてきた演奏だけでは、7年後の姿を想像できませんでした。
だからこそ、今の自分の演奏だけを見て、才能がないと決めつける必要はないと思います。
まとめ：ベースは何年で上手くなる？7年間の演奏が教えてくれたこと
ベースは、簡単な曲を弾けるようになるまでなら、数か月が一つの目安になります。
しかし、リズムを安定させ、フレーズを自然につなぎ、自分の意思で演奏を展開できるようになるまでには、さらに長い時間が必要になることがあります。
玄ちゃんは2019年から2026年まで、近所の一軒家から聴こえてくるベースの演奏を、折に触れて耳にしてきました。
最初は音階もリズムも不安定に感じられた演奏が、7年後には即興的なフレーズを自在に展開しているように聴こえたのです。
もちろん、その人の練習時間も、実際の演奏歴も、プロとして活動しているかどうかも知りません。
それでも、7年間で玄ちゃんが耳にした演奏が驚くほど上達していたことは、忘れられない経験です。
玄ちゃん自身も、15歳でギターを始め、演奏で報酬を得るまでに8年かかりました。
その後も、レコーディングでは試行錯誤を繰り返しています。
楽器の上達には、近道があるとは限りません。
でも、昨日できなかったことが、来月にはできるようになるかもしれない。
今は難しいフレーズが、数年後には自然に指から出てくるかもしれない。
7年という時間の中で、演奏が大きく変わることもあります。
だから、今の自分の技量だけで、将来の可能性を決めつける必要はありません。
未来を、創ってまいりましょう。
参考資料・情報源一覧
本記事は、以下の音楽教育資料、運動学習に関する研究などを参考に作成しています。（2026年10月19日時点）
音楽教育・練習方法
- ［出典1］Beeミュージックスクール｜初心者ベースコース
- ［出典4］ヤマハ｜Extrackの練習支援機能
運動学習・研究資料
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